Przewodnik po ponadczasowych posągach Ogrodów Boboli

Ogrody Boboli to żywe muzeum rzeźby ogrodowej, szczycące się rzymskimi antykami, XVI- i XVII-wiecznymi dziełami. Od majestatycznych mitycznych postaci po delikatne renesansowe cuda, aż roi się od ciekawych historii wyrzeźbionych w kamieniu. Podziwiaj dzieła mistrzów sztuki, takich jak Giambologna, Ammannati i Tacca, wszystkie pięknie wyeksponowane w tym sanktuarium sztuki i natury. Przyjdź i odkryj istotę każdego arcydzieła w sercu Ogrodów Boboli!

Popularne posągi z Ogrodów Boboli

Tindaro Screpolato

Artysta: Igor Mitoraj (Oederan 1944) - Paryż 2014)
Rok budowy: 1997
Zastosowany materiał: Bronze
Wymiary: 407 x 272 x 250 cm
Główne punkty:

  • Znajdziesz tę uderzającą twarz w pobliżu Prato dei Castagni w Ogrodach Boboli. Trudno go przegapić!
  • Nazwany na cześć Tyndareusa z greckiej mitologii, ten kawałek odzwierciedla ponadczasową ludzką kruchość i klasyczne piękno.
  • Prace Mitoraja ożywiają starożytne legendy, tworząc unikalne połączenie historii i nowoczesnego artyzmu.
  • Ciekawostka: Artysta podarował to arcydzieło Galerii Uffizi.

Chłop i jego beczka

Artysta: Giovanni di Paolo Fancelli (pierwsza dekada XVI wieku - 1586) według projektu Baccio Bandinelli (Florencja 1493 - Florencja 1560)
Rok budowy: 1554 - 57
Zastosowany materiał: Marmur
Wymiary: 181 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • Zamówiony przez Eleonorę da Toledo, ten uroczy posąg został zaprojektowany przez Bandinellego, ale wyrzeźbiony przez jego utalentowanego ucznia, Fancellego.
  • Spektakl przedstawia chłopa nalewającego wino z małej beczułki - wyobraź sobie codzienne sceny z XVI wieku!
  • Pierwotnie była to część fontanny "Vivaio del Villano", która wnosi do ogrodów kawałek rustykalnego życia.
  • Zainspirowany starożytnymi greckimi posągami i grafikami Albrechta Dürera, został niedawno odrestaurowany, a jego kopia stoi teraz na zewnątrz, aby chronić oryginał.

Apollo

Artysta: Baccio Bandinelli (Florencja 1493 - Florencja 1560) i warsztat
Rok budowy: 1554 - 58
Zastosowany materiał: Marmur
Wymiary: 181 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • W lewej niszy fasady Groty Buontalenti dumnie stoi Apollo w parze z posągiem Ceres.
  • Chociaż te dwa posągi nie miały być razem, teraz tworzą całkiem niezły duet!
  • Posąg został prawdopodobnie ukończony przez asystenta Bandinellego, Giovanniego Fancellego, z projektem przypominającym Dawida Michała Anioła.
  • Giorgio Vasari umieścił tu Apolla w 1560 roku, przekształcając starą szkółkę roślin w oszałamiającą Grotę Buontalenti.

Ceres

Artysta: Baccio Bandinelli (Florencja 1493 - Florencja 1560) i warsztat
Rok budowy: 1548 - 58
Zastosowany materiał: Marmur
Wymiary: 181 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • Poznaj Ceres, niegdyś przeznaczoną do roli Ewy w chórze Katedry we Florencji.
  • Mieszanka prac Bandinellego i Fancellego to fascynujące połączenie stylów.
  • Pierwotnie przeznaczony dla katedry, obecnie zdobi fasadę Groty Buontalenti.
  • Ceres siedzi na gałęzi drzewa, trzymając węża - symbol płodności ziemi.

Augustus

Artysta: Rzymscy artyści
Rok budowy: Pierwszy kwartał I wieku n.e. - Połowa II wieku n.e.
Zastosowany materiał: Biały marmur z drobnymi kryształkami
Wymiary: 210 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • Cesarz August, relikwia z kolekcji kardynała Della Valle, obecnie zdobi Ogrody Boboli.
  • Zakupiony przez kardynała Ferdinando de' Medici w 1584 roku, jest kawałkiem starożytnej rzymskiej historii.
  • Choć zwietrzały, August wciąż emanuje królewską wspaniałością, ukazując misterne detale swojego kirysu i pasa.
  • Pierwotnie była częścią Villa Medici, a w 1789 roku znalazła swój stały dom we Florencji.

Baza barbarzyńskich więźniów (zwana comatus)

Artysta: Sztuka romańska
Rok budowy: 240 - 260 A.D.
Zastosowany materiał: Marmur Luna
Wymiary: 187 x 95 cm
Główne punkty:

  • Poznaj historię tej podstawy, będącej niegdyś częścią łuku triumfalnego w starożytnym Rzymie.
  • Podziwiaj szczegółowe płaskorzeźby, przedstawiające sceny zwycięstwa i uwięzienia.
  • Strona A przedstawia Zwycięstwo, podczas gdy strona B przedstawia Dioscuro, symbol zwycięstwa w bitwie.
  • Strona C opowiada historię rzymskiego żołnierza prowadzącego barbarzyńskiego jeńca - spojrzenie na starożytne działania wojenne.

Dionizos z Hermą

Artysta: Rzymski artysta
Rok budowy: II wiek n.e.
Zastosowany materiał: Mikrokrystaliczny, drobnoziarnisty marmur, prawdopodobnie z Luni
Wymiary: Wysokość z podstawą 204 cm; wysokość syreny 132 cm
Główne punkty:

  • Ten młodzieńczy bóg elegancko opiera się o syrenę, podkreślając swoją krętą pozę.
  • Nowoczesna głowa posągu została dodana później, nadając mu unikalne połączenie starożytnego i nowszego kunsztu.
  • Skomplikowany płaszcz syreny wskazuje na mityczny związek Dionizosa z Hermesem.
  • Początkowo mieściła się w Galerii Willi Medyceuszy w Rzymie, a pod koniec XVIII wieku znalazła swój dom w Ogrodach Boboli.

Kąpiąca się Wenus

Artysta: Giambologna (Douai 1529 r. - Florencja 1608)
Rok budowy: 1572-1584
Zastosowany materiał: Marmur
Wymiary: Wysokość 140 cm
Główne punkty:

  • Podziwiaj wdzięczną pozę Wenus, zaprojektowaną tak, aby można ją było oglądać pod każdym kątem, podkreślając mistrzostwo Giambologny w tworzeniu wężowej sylwetki.
  • Pierwotnie wspomniany przez Raffaello Borghiniego i Filippo Baldinucciego, posąg został wykonany na początku lat siedemdziesiątych XV wieku, a następnie dodany do Groty Buontalenti.
  • Podstawa fontanny, dodana w 1593 roku, jest ozdobiona afrykańskim zielonym marmurem i czerwonym marmurem "Portasanta", dodając grocie naturalistycznego uroku.

Helena i Tezeusz

Artysta: Vincenzo de' Rossi (Fiesole, 1525 r.) - Florencja, 1587)
Rok budowy: 1558 - 1560
Zastosowany materiał: Biały marmur
Wymiary: 182 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • Ten posąg, wykonany przez de' Rossi, przedstawia dramatyczne porwanie Heleny przez Tezeusza, kluczową postać mitologii greckiej.
  • Znajdziesz go w drugim pokoju Groty Buontalenti.
  • Posąg posiada opaskę na piersi Tezeusza z napisem "VINCENTIVS DE RVBEIS CIVIS FLOREN". OPVS".
  • Fascynujący jest widok maciory Phaia u stóp Tezeusza, dodający odrobinę mitologicznych szczegółów.
  • Pierwotnie podziwiany przez Cosimo I de' Medici, pokazuje mistrzostwo de' Rossiego w rzeźbieniu pojedynczego bloku marmuru.

Gioco del Saccomazzone

Artyści: Romolo Ferrucci znany jako Romolo del Tadda (Fiesole 1544) - Florencja, 1621); Orazio Mochi (Florencja 1571 - 1625)
Rok budowy: 1620
Zastosowany materiał: Serena Stone
Wymiary: 158 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • Zamówiony przez Cosimo II w 1620 roku, ten zabawny posąg przedstawia na żywo toskańską grę podobną do "blind man's buff".
  • Położona wzdłuż Cypress Lane, oddaje rustykalną, wiejską scenerię, która idealnie pasuje do bukolicznego uroku ogrodu.
  • Statuetka pokazuje dwóch zawodników z zawiązanymi oczami, z których jeden próbuje uderzyć drugiego zawiązaną szmatką.
  • Pierwotnie naszkicowany przez Orazio Mochi i ożywiony w kamieniu przez Romolo del Tadda.
  • Zabawnie jest wyobrazić sobie ożywioną grę, która zainspirowała tę rzeźbę, dodając odrobinę lokalnej kultury do ogrodów.

Gioco della Pentolaccia

Artysta: Giovanni Battista Capezzuoli (Florencja? udokumentowane 1755-1800)
Rok budowy: 1778-1780
Zastosowany materiał: Marmur
Wymiary: 143 cm (wysokość)
Główne punkty:

  • Zamówiony przez Pietro Leopoldo w latach 1778-1780, ten posąg oddaje figlarnego ducha Ogrodów Boboli.
  • Znajduje się wzdłuż Cypress Lane i jest idealnym odpowiednikiem Gioco del Saccomazzone.
  • Posąg przedstawia młodego mężczyznę z zawiązanymi oczami, który próbuje trafić w gliniany garnek, podczas gdy jego rozbawiony towarzysz patrzy.
  • Capezzuoli zdecydował się uwiecznić moment niecelnego strzału, wprowadzając odrobinę humoru i lekkości.
  • Dzięki niemal rokokowemu stylowi, posąg prezentuje misterne detale, takie jak rozpięte koszule, pogniecione marynarki i ekspresyjne twarze.
  • Zainspirowany późnohellenistyczną rzeźbą i scenami pasterskimi artystów takich jak Fragonard i Boucher, dodaje kapryśnego uroku kolekcji ogrodu.

Historyczna ewolucja posągów w Ogrodach Boboli

  • XVI wiek, wczesny okres: Rodzina Medyceuszy zapoczątkowała kolekcję posągów w Ogrodach Boboli. Artyści tacy jak Baccio Bandinelli i Giovanni di Paolo Fancelli tworzyli posągi inspirowane starożytnymi opowieściami. Dzieła te zostały starannie rozmieszczone wzdłuż ścieżek i w przytulnych zakątkach.
  • XVII wiek, ekspansja i dywersyfikacja: W XVII wieku Ogrody Boboli przeszły metamorfozę! Artyści tacy jak Romolo Ferrucci i Orazio Mochi dodali zabawne rzeźby przedstawiające codzienne życie i sceny ze wsi. Wprowadziło to do ogrodu zupełnie nowy klimat, pełen uroku i zabawy.
  • XVIII wiek, wpływ neoklasycyzmu: Nastąpiło odrodzenie zainteresowania sztuką i architekturą Klasyki. Niektóre starsze posągi zostały odrestaurowane, podczas gdy nowe nabytki były zgodne z neoklasycznymi zasadami projektowania, podkreślającymi symetrię, proporcje i wyidealizowane formy. Rzeźby stały się integralną częścią układu ogrodu, tworząc punkty centralne i wzmacniając ogólną estetykę.
  • XIX wiek, romantyczne odrodzenie: TEpoka romantyzmu wpłynęła na projektowanie ogrodów i umieszczanie rzeźb. Posągi zostały umieszczone pośród bujnej zieleni i naturalistycznych scenerii. Posągi te były nie tylko ładne; chwytały za serce, odzwierciedlając romantyczne uczucia miłości i wolności. Chodziło o emocje i indywidualność, dzięki czemu spacery po ogrodach były naprawdę magiczne!
  • Era współczesna: W XX wieku i później, konserwacja historii stała się wielką sprawą! Dodaliśmy kilka nowoczesnych rzeźb, aby nadążyć za duchem czasu i urozmaicić całość. Dodatkowo, mieliśmy fantazję z programami edukacyjnymi i znakami, aby podzielić się fajnymi historiami posągów.

Dowiedz się więcej o bogatej historii Ogrodów Boboli

Wskazówki dotyczące zwiedzania posągów w Ogrodach Boboli

  • Z ponad 200 posągami rozsianymi po całych ogrodach, nie spiesz się. Nie spiesz się, aby docenić każdą rzeźbę i jej otoczenie.
  • Ogrody Boboli mogą wyglądać drastycznie inaczej przez cały rok. Rozważ wizytę w różnych porach roku, aby zobaczyć, jak posągi i otaczające je liście zmieniają się wraz z porami roku.
  • Podczas gdy główne ścieżki oferują wiele do zobaczenia, nie wahaj się zboczyć i odkryć ukryte zakątki ogrodów. Możesz natknąć się na mniej znane posągi czekające na odkrycie.
  • Niektóre posągi są umieszczone na podwyższeniu lub schowane we wnękach. Lornetka pomoże Ci przyjrzeć się bliżej i docenić skomplikowane szczegóły.
  • Aby uniknąć tłumów i ostrego południowego słońca, rozważ wizytę w ogrodach wcześnie rano lub późnym popołudniem. Będziesz mieć spokojniejszą wycieczkę i lepsze oświetlenie do zdjęć.
    - Skorzystaj z wycieczek z przewodnikiem lub audioprzewodników, aby poznać historię i opowieści kryjące się za posągami. Zrozumienie kontekstu może wzbogacić twoją wycieczkę i pogłębić twoją wdzięczność.
  • Pamiętaj, że Ogrody Boboli to nie tylko muzeum na świeżym powietrzu, ale także żywy ogród. Uważaj na rośliny, ścieżki i innych odwiedzających podczas odkrywania posągów.
  • Ogrody są rozległe i prawdopodobnie spędzisz kilka godzin na ich zwiedzaniu. Zabierz ze sobą przekąski i wodę, aby zachować nawodnienie i energię podczas wizyty.
  • Odpocznij na ławkach i delektuj się spokojną atmosferą. Rób sobie przerwy na relaks i rozkoszuj się pięknem ogrodów pośród rzeźb.

Zaplanuj swoją wizytę w Ogrodach Boboli

Często zadawane pytania dotyczące statuetek Ogrody Boboli

Jak obszerna jest kolekcja posągów w Ogrodach Boboli?

Kolekcja posągów Ogrodów Boboli szczyci się szeroką gamą posągów, prezentujących różne style i okresy historyczne.

Które słynne rzeźby są częścią kolekcji Ogrodów Boboli?

Godne uwagi rzeźby to Apollo, Ceres, Kąpiąca się Wenus i Dionizos z Hermą.

Ile czasu zajmuje zazwyczaj zwiedzenie całej kolekcji posągów w Ogrodach Boboli?

Większość odwiedzających spędza około 2-3 godzin na zwiedzaniu różnorodnej i urzekającej kolekcji w Ogrodach Boboli.

Czy w kolekcji Ogrodów Boboli znajdują się różne rodzaje posągów, reprezentujące różne style lub epoki?

Tak, kolekcja obejmuje różnorodne posągi od epoki Klasyki po renesans.

Jakie są niektóre z wartych zobaczenia dzieł sztuki, których odwiedzający nie powinni przegapić w kolekcji posągów?

Warte zobaczenia dzieła to Apollo, Ceres, Kąpiąca się Wenus i intrygujący Dionizos z Hermą.

Kim są wybitni artyści stojący za stworzeniem tych posągów w Ogrodach Boboli?

Znani artyści, tacy jak Baccio Bandinelli, Giambologna i Vincenzo de' Rossi, przyczynili się do powstania kolekcji.

Czy dostępne są wycieczki z przewodnikiem, które zapewnią wgląd w historię i znaczenie posągów?

Tak, wycieczki z przewodnikiem oferują dogłębne informacje na temat historii posągów i stojących za nimi artystów.

Czy odwiedzający mogą w jakikolwiek sposób wchodzić w interakcje z posągami lub ich dotykać?

Ze względu na konserwację, odwiedzający są proszeni o niedotykanie posągów.

Czy obszary posągów są przyjazne dla wózków inwalidzkich i wózków dla osób niepełnosprawnych?

Tak, obszary posągów są dostępne i dostosowane do potrzeb osób niepełnosprawnych.

Czy dozwolone jest fotografowanie w obrębie kolekcji posągów w Ogrodach Boboli?

Tak, fotografowanie jest zwykle dozwolone, ale zaleca się potwierdzenie zasad przy wejściu.

Czytaj dalej

Palazzo Pitti

Rezerwuj teraz

Wycieczki z przewodnikiem

Rezerwuj teraz